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Bueno, hago esto para que ya dejen de haber cantidad de post de sobre como dibujar, si quieres aportar a más cosas pueden hacerlo.
>inb4:Pero negrin yo solo quiero dibujar monitas chinas
Si si negrin ya llegaremos a esa parte al final, pero recuerda, los mangakas o los dibujantes antes de dibujar anime (los buenos artistas) estudiaron todo esto y practicaron, Recuerda la practica no lo es todo ya que tienes que saber como practicar bien, pero tambien esta forma una parte importante del aprendizaje.
>Primer paso. Soltar la mano
Para poder dibujar lo primero y más importante es soltar la mano ya que si no sueltas la mano no vas a poder hacer una buena linea y eso afectara mucho tus dibujos. Busca ejercicios sobre como soltar la mano y tambien cuando dibujes no intentes presionar tanto el lapiz y tambien intenta no poner tu mano tan cerca de la punto.
https://www.youtube.com/watch?v=pMC0Cx3Uk84
>Segundo paso. Percepción visual
Los dibujos o las pinturas simplemente son una simplificacion de la realidad pero a tu criterio, claro se pueden inventar cosas surreales pero en general dibujamos lo que estamos acostumbrados, la vida real.
El mayor problema cuando las personas dibujan no es la calidad del dibujo en si (aunque tambien cuenta) es más bien lo plano que a veces lo hacen, claro hacer dibujos planos sirve en algunos estilos y todo pero pues la vida real no es asi.
Lo primero que te recomiendo es dibujar las cosas que te rodean, pero recuerda. No veas las cosas como son más bien ve su silueta y pues dibuja de ello, un truco para eso seria entrecerrar los ojos y pues dibujar solamente la silueta y luego los demás detalles.
Y esto tambien aplica en la pintura, entrecierra los ojos y solo ve los colores y las formas principales, y pues pinta eso. Intenta usar fotos que encuentres y que te gusten
>Tercer paso. Perspectiva
El punto de la perspectiva es poder dibujar las cosas tridimensionalmente, aqui dejo un video sobre ello.
https://www.youtube.com/watch?v=nAlCyQqEZSU&t=272s (te recomiendo ver más videos de el)
https://www.youtube.com/watch?v=TqLT5UxFqDE
https://www.youtube.com/watch?v=UzhvytMPQdw
Pero tambien lo que tienes que tener en cuenta es que cuando aprendes perspectiva no es usar la misma regla o usar tecnica que enseñan, es más bien poder crear inteligencia espacial y poder poner objetos y cajas en cualquier posición y rotarlas sin necesidad de usar esa cuadricula.
>Cuarto paso. Anatomía.
Pues aqui simplemente es estudiar la composición del cuerpo humano.
https://online-courses.club/analytical-figure-drawing-michael-hampton/
https://youtu.be/NMgpgb8q5OI
https://online-courses.club/head-quicksketch-with-ben-young/
https://online-courses.club/human-anatomy-for-artists-3-pack-torsoarmslegs/
https://online-courses.club/steve-huston-how-to-draw-hands/
Un consejo, practica gesture. El gesture ya es algo viejo pero aún asi es muy bueno para dibujar el cuerpo humano, el punto de este es poder dibujar cuerpos humanos con vida y expresión con algo llamado "linea de acción", esto tambien te puede ayudar a dibujar ropa.
https://www.youtube.com/watch?v=74HR59yFZ7Y
>Quinto paso. Ropa, cabello y poner el cuerpo en perspectiva
https://www.youtube.com/watch?v=S1eR1rcPlHc
https://online-courses.club/james-douglas-moderndayjames-cloth-bundle/
https://online-courses.club/james-douglas-moderndayjames-posing-bundle/
https://www.youtube.com/watch?v=X4zHP95je58
Bueno, no hay más que decir que esos videos no hayan dicho.
>Septimo paso. Color, textura y luz
El color y tambien seber pintar a veces es el talón de aquiles de algunos artistas, ya que estos se concentraron la mayor parte de su aprendizaje en simplemente dibujar pero olvidaron una parte MUY importante del arte, el color. El color muestra "mood", la atmosfera y pues el sentimiento que le quieres dar a la obra. Asi como la textura es parte del color ya que depende esta que puedas darle cierto realismo a las cosas.
https://www.youtube.com/watch?v=AvgCkHrcj90
https://www.youtube.com/watch?v=Qj1FK8n7WgY
https://online-courses.club/introduction-to-oil-painting-level-1/
https://www.youtube.com/watch?v=ax130yILbw0
https://www.youtube.com/watch?v=4Y0XVPprbYY&t=42s
https://www.youtube.com/watch?v=F5VNb5itr9Y
https://www.youtube.com/watch?v=6vapw6n6FyU&t=197s
Además negrin, siempre intenta copiar fotos de la vida real y analiza como la luz interacciona con las cosas, siempre intenta usar fotos como referencia, hasta puedes usar tus propias fotos y recuerda siempre, intenta simplificar las formas.
>Octavo paso. Simplificación, Estudio de artistas, etc
La simplificación es la parte más importante de cada artista ya que de la manera que tu simplificas la realidad que te rodea es lo que le da el toque a cada artista individual y es aqui donde surge tu estilo aunque tambien puedes estudiar artistas que te gusten y esto tambien influye en tu estilo tambien, es como dicen "Los maestros se copian entre otros". Cuando simplificas pues es como haces los ojos que es algo que mayormente se ve, o como dibujas el cabello o como pintas paisajes y todo eso.
Cuando haces un estudio de un artista no es simplemente copiar un dibujo, es como dice su nombre estudiar como hace sus dibujos, si hay speedpaint de ese artista eres un afornutado, pero si no, pues simplemente mira como dibuja ciertas cosas que te encanten de ese artista e intenta hacerlos pero en tu propio criterio, pero elige buenos artistas objetivamente y no simplemente el mangaka de turno, intenta ver obras de arte de maestros o artistas viejos.
Y como el dibujante que quieres ser algún día de seguro queras hacer un manga, aqui te dejo un libro sobre eso: https://drive.google.com/file/d/1TOEkVul5oJTV-YVmy0Bq6MKi7djZKsj9/view?usp=sharing

Bueno, intenta ver más videos de los jewtubers que mande, y pues supongo que esto es todo.